Франция. Во второй половине XVIII в. редеют ряды приверженцев стиля рококо. Появляются призывы к более рациональному направлению искусства. Этим требованиям соответствовал новый стиль — классицизм, возродивший античные художественные формы. Во Франции стиль классицизма установился около 1770 г. и получил название стиля Людовика XVI. Появлению стиля классицизма способствовали раскопки, проведенные в Геркулануме (1738) и Помпеях (1748), труды историка И. Винкельмана (1717—1768), знаменитая серия офортов «Римские древности» (1748) итальянского архитектора и графика Джованни Баггиста Пиранези (1720—1778), деятельность архитектора Жака Франсуа Блонделя, с 1756 г. возглавлявшего парижскую Академию архитектуры.
Более простой и строгий стиль классицизма больше соответствовал духу буржуазии.
С развитием классицизма иные черты приобретает интерьер, в котором отражается принцип архитектонич-ного решения стен и потолков, четко выявляются основные плоскости, скупо и утонченно решается декор.
Стиль классицизма снова обращается к античному искусству как к идеальному образцу. Античность господствует и в ордерном уборе архитектурных ансамблей и в обстановке интерьеров.
В решении форм мебельных изделий мастера классицизма обращаются к образцам Древней Греции и Риму. Предпочтение отдается прямым линиям, господствует ясность и гармоничность пропорций, декор лаконичен. Вводятся античные орнаментальные мотивы: меандры, нити жемчужника, акантовые листья, дубовые и лавровые гирлянды. Однако стиль рококо не прошел бесследно и орнамент обогащается реалистически трактованными цветами и ветвями.
По сравнению с мебелью стиля рококо форма диванов, кресел, стульев (рис. 1, а, в) проще и спокойнее, ножки выпрямляются и обычно решаются в виде тонкой стройной суживающейся книзу колонки, покрытой каннелюрами, в которых пробегают тончайшие бронзовые гирлянды, иногда обвивающиеся вокруг ножки. Подлокотники также выпрямляются и часто опираются на волюты с акантовым листом.
Развиваются несколько типов стульев и кресел: с овальной спинкой, украшенной наверху симметрично спадающей на обе стороны гирляндой или завитком; с четырехугольной спинкой со срезанными по вогнутой дуге верхними углами с повышенной серединой, украшенной резьбой, с двумя резными шишками по краям спинки. Все деревянные части изделия покрыты протянутыми параллельно рядами бус, акантовых листьев, иоников и других античных мотивов. Желание правдиво выявить конструкцию способствовало появлению почти обязательного декоративного приема: углы царги (рамы сиденья стула) обрабатывают в виде маленького куба со вписанными в него с двух сторон резными розетками.
Рис. 1. Мебель французского классицизма: а — ступ (Малый Трианон), б — бюро на высоких опорах работы Ризенера, в — золоченое кресло, г — бюро с цилиндрической крышкой работы Рентгена, д — комод работы Бенемана
Мебель для сидения выполняют из резного дерева, окрашивают в светлые тона (белый, фисташковый, нежно-серый и голубой), обивают полосатыми светлыми шелковыми тканями с мелкими цветочками и гирляндами, китайским шелком, вышитыми тканями.
Разнообразны типы корпусной мебели. Особенно популярны были бюро (рис. 1, г), секретер с приподнятым на высокие ножки корпусом (рис. 1, б), по-прежнему широко используют комоды (рис. 1, д), но они становятся более геометричными по форме. Ящики комодов четко выявляются на фасаде, чему способствуют тонко проработанные полоски и решеточки, выполненные в низком рельефе, и накладки из бронзы. Появляются туалетные столы с вращающимся на горизонтальной оси зеркалом и напольные зеркала на двух стойках.
В 1769 г. Ж. А. Ризенер (1725—1806) изобрел механизм для откидывания цилиндрической крышки бюро, с тех пор бюро находят все большее применение. Знаменитое бюро короля Людовика XV было начато учителем Ж. А. Ризенера Ж. Б. Обеном. Ризенер поместил в это бюро механизм для откидывания цилиндрической крышки и выполнил маркетри. Бронзовые украшения были отлиты и отчеканены Дюплесси.
Многие мебельные изделия, особенно более ранние, украшены маркетри, набранным кусочками светлых и темных пород дерева. Мотивами набора были букеты цветов, развевающиеся ленты, пастушеские свирели, бубны. Композиция набора замыкалась в четырехугольник, круг или овал, вне которого набирался рисунок, имитирующий сетку, шашечную доску или узоры паркета. В более поздний период мастера отказываются от маркетри и широко применяют гладкую фанеру красного дерева с легкой бронзовой отделкой. Филенки красного дерева инкрустируют наборами из различных цветных, нередко экзотических пород дерева (сатиновое, розовое и др.). Обрамления выполняют породами более темных оттенков (туя, палисандр, черное дерево).
Иногда в декор мебели вводят расписные фарфоровые накладки, изготовленные в Севре, близ Парижа, на мануфактуре, основанной в 1756 г., либо керамические плакетки с белыми фигурами на голубом фоне, изготоз-ляемые английским заводом Веджвуд.
Широко применяют украшенные бронзовыми скульптурными группами каминные часы, канделябры, таганы, стоящие у каминов, и т. д. В мебели бронзовые украшения стали подчиняться общей композиции и выполнялись в низком рельефе. Наиболее прославленными бронзовщиками этого времени были П. Гутьер и П. Ф. Томир.
Рис. 2. Работы Адама (Англия): а — кресло, 6 — сервант, в — диван, г — комод
Искусство мебели во Франции во второй половине XVIIIв. достигло высокого уровня. В Париже вместе с французскими работали и приезжие мастера: Обен, Ризенер, Бенеман, Вейсвейлер. Наравне с Крессаном и Ж. Жакобом они явились подлинными творцами французского мебельного искусства. Большой вклад в развитие мебели классицизма внес Жорж Жакоб (1739— 1814), который ввел в мебель мотив куба с резной розеткой в месте крепления ножки.
Англия. Этапы классицизма в Англии обычно подразделяют на стиль Адама и Хэплуайта (середина 70-х годов) и стиль Шератона (после 1790 г.). Большое влияние на развитие классицизма в Англии оказал архитектор Роберт Адам, много работавший в области интерьера и издавший в 1776 г. сборник с проектами мебели и архитектурно-декоративного оформления помещений. Проекты мебели Р. Адама имели большое значение для популяризации античных мотивов. Для мебели Адама характерно использование светлых пород дерева, легкие пропорции, четкие контуры, резьба в низком рельефе. Распространенными мотивами декора были гротески, фестоны, цветочные гирлянды, овальные розетки, сфинксы, бараньи голоеы, мифологические сюжеты. Типичными для английской мебели были мотив пальмовой ветви в спинке стула и карниз шкафов, обработанный каннелюрами.
Рис. 3. Работы Хэплуайта: а, б—кресла, в — кровать с балдахином, г — шкаф
По проектам Адама изготовляли разнообразную мебель: консоли, комоды, кабинеты, застекленные шкафы, легкие стулья с обитыми и плетеными спинками овальной, круглой и прямоугольной формы, кресла (рис. 2, а) и диваны (рис. 2, в), близкие античным прототипам, сервант (рис. 2, б), представляющий комбинацию буфета и сервировочного стола. Адаму принадлежит введение в мебель росписи, которую выполняли приглашенные итальянские мастера (Перголези, Чиприани, Дзукки), особенно много работала в области мебели и интерьера Анжелика Кауфман.
Рис. 4. Работы Шератона: а — кресло, б — шкаф-секретер, в — туалетный стол
Мебель Георга Хэплуайта, который особенно продуктивно работал в 1775—1786 гг., близка по форме мебели Чиппендейла, но отличается большей простотой форм, элегантностью, легкостью. Выполняли ее из красного дерева и других светлых пород, для маркетри широко использовалось атласное дерево. Особенно характерно решение спинок стульев и кресел (рис. 3, а, б): по форме они напоминают щит и выполняются либо ажурными, либо мягкими. Наиболее часто применение в спинках стульев трех переплетающихся друг с другом стрельчатых арок, расходящихся веером пальмовых листьев. Кровати Хэплуайта (рис. 3, в) с балдахином, держащимся на тонких стойках. Корпусная мебель проста по форме. Некоторые изделия, например комоды, совершенно лишены декора. Многочисленны виды шкафов (рис. 3, г):
Что бы оставить комментарий войдите
Комментарии (0)