Сущность и специфика «эстетического». Диалектика объектно-субъектного эстетического отношения в развитии. Основные интерпретации. Современное понимание диалектики эстетического отношения как подвижной, открытой равновесной системы.
Эстетические категории – это метакатегории. Основные эстетические категории и искусство. Категории «целостность», «гармония», «мера», «пропорция», «ритм» в истории эстетики и архитектуры. Эстетические категории в дизайне. Их современное толкование.
Целостность, гармония, мера, ритм – эстетические принципы формообразования. Эстетические принципы формообразования – фундаментальные и универсальные принципы формообразования. Своеобразие «работы» эстетических принципов формообразования в архитектуре и дизайне. Эстетика Универсума (природа, социум, культура, искусство) и перспективные задачи архитектуры и дизайна.
Гармония, целостность, гуманность, ритм, мера, идеал - критерии ценностно-эстетической ориентации.
Эстетические принципы формообразования и эстетические категории: прекрасное-безобразное, возвышенное-низменное, трагическое-комическое и т.д. и их особое проявление в архитектуре и дизайне. Эстетические принципы формообразования и их ценностно-информационные возможности.
Композиция. Архитектурная, дизайнерская композиция – как целостность. Работа над архитектурной, дизайнерской композицией как комплекс взаимосвязанных задач: эстетических, художественно-образных, инженерно-конструктивных, функционально- технологических, экономических, экологических, социо-культурных и так далее.
Комплексное взаимоувязывание в проектировании - гармонизация в целостную композицию различных, противоречивых задач. Взаимоувязывание - как эстетическая задача. Взаимоувязываение - согласование и нахождение соответствующей меры гармонии (единства) и целостности в композиции. Целостность и «прекрасное».
Композиция – важнейший фактор художественной выразительности архитектуры. Исходные элементы объемно-пространственной композиции: геометрический вид, положение в пространстве, величина, масса, фактура. Художественно-выразительные возможности элементов композиции.
Специфика выразительности основных видов объемно-пространственной композиции – фронтальной, объемной и глубинно-пространственной.
Организация элементов архитектурной, дизайнерской композиции на основе гармонии.
Гармония – важнейший художественно-выразительный язык композиции. Художественный язык гармонии в истории архитектуры. Многогранность «работы» гармонии в архитектуре. Ценностное многообразие ее смыслов и значений. Гармония как выражение устойчивости, стабильности, надежности, равновесия. Модификации этой информации в истории архитектуры.
Основные средства композиционно-целостного решения: ритм, пропорция, масштабность, тождество, нюанс, контраст, симметрия. Эстетико-художественная природа композиционных средств.
Симметрия–средство гармонизации художественного произведения, вид художественного обобщения. Симметрия и асимметрия в архитектуре. Симметрия и функциональные свойства архитектурных конструкций.
Симметрия и формы орнаментов. Симметрия и композиционное тождество элементов архитектурного, дизайнерского объекта.
Мера. Мера – фундаментальный и универсальный принцип формы.
Мера – эстетический принцип формообразования в архитектуре и дизайне. Мера как выражение определенности, целостности и относительной устойчивости архитектурного и дизайнерского объекта.
Мера – пределы качества архитектурного, дизайнерского объекта в его развитии, саморазвитии. Мера – эстетически значимая оценка.
Мера – регулятивный, нормативный принцип архитектурного, дизайнерского творчества.
Мера – эталон совершенства, оптимального проявления художественности в архитектурном, дизайнерском объекте. Мера – важнейший инструмент художественной выразительности архитектурного, дизайнерского творения. Многоликость и вариативность выразительности меры. Мера – выражение стабильности, прочности. Модификации выразительности меры в истории архитектуры. Органичная связь меры с гармонией, целостностью.
Мера как величина пропорций и ритма в пространстве и во времени.
Ритм. Ритм – фундаментальный принцип формообразования. Ритм – эстетический принцип формообразования архитектурного, дизайнерского творения. Универсальный характер устойчивых ритмов и их подобие в архитектуре. Ритм в архитектуре – организующая сила закономерности качественных изменений и развития архитектурных объемов или элементов или интервалов между ними. Метр - частный вариант ритма.
Организация и сочетание элементов в структуре. Воздействие ритма на человека. Ценностно-информационные возможности архитектурного ритма. Ритм в объемной композиции и формирование силуэта. Ритм и выражение динамики архитектурных форм, направлений движения. Вариации выразительности ритма в истории архитектуры.
Выражение характера выражение направленности и характера движения, выражение естественной целесообразности строительных конструкций; рационального распределения опор, и т.д. Ритм в архитектуре и красивая, выразительная форма, стройность, организованность, стилистическое единство и целостность. Простые и сложные ритмы и их художественная выразительность.
Ритмы природы и ритмы архитектурных форм. Архитектурные ритмы и инициирование различных состояний человека. Ритм как функция расчленения и интеграции эстетических впечатлений. Художественный ритм в архитектуре. Художественная композиция архитектурных ритмов: начало, конец, кульминационный центр и развитие.
Ритм в искусстве и порядок, упорядоченность, мера.
Органичное единство фундаментальных и универсальных эстетических принципов формообразования.
Художественный образ - важнейший элемент архитектуры. Художественный образ – аттрактор архитектуры, дизайнерского объекта.
Художественный образ архитектуры и профессиональное владение системой эстетических принципов формообразования и набором выразительных, то есть художественных средств и приемов.
Работа над художественным образом – процесс творческого освоения от внешнего содержания архитектурного объекта к внутреннему; от содержания к форме архитектурного творения – от внутренней к внешней.
Внешнее содержание – тема творчества архитектора. Тема - основание, фундамент художественного образа. Тема - перекресток- встреча O и S, Культурной Среды и творческой личности. Тема – это объективная информация к творчеству. Тема и Культурная Среда. Тема и бифункциональность архитектуры и дизайна. Творческое освоение Места для архитектурного объекта. Принципы: «Не навреди» и «Уподобляйся».
«Природнение» темы и Места. Творческая работа над темой проекта - проявление личности архитектора, ее духовности, профессионализма, нравственности.
Замысел - задуманный план действий деятельности, намерения. Замысел – результат творческого процесса по переработке объекта и выявления в нем общего и единичного, окрашивания эмоционально-рационального внутреннего мира художника.
Внутреннее содержание. Внутреннее содержание – суть проекта.
Художественная идея – сущность архитектурного, дизайнерского творения.– Духовность - главное в художественной идее. Художественная идея – ведущая тенденция, организующая всю художественную структуру и систему архитектурного, дизайнерского объекта. Художественная идея – «сверхзадача» творчества (К.С.Станиславский). Художественная идея – это авторская мысль, его творческая концепция. Принципиальная концептуальность архитектуры.
Пафос - эмоционально-эстетическая оценка художником идеи, процесса и результатов творчества. Пафос – «господствующий строй чувств» в художественном произведении (Ф.Шиллер). Пафос - искренность художественного образа.
Внутренняя форма – композиция. Композиция – организация, структура, выражающая упорядоченность и художественный смысл творения. Композиция – это закон построения художественного произведения. Композиция - взаимосвязь и сочетание по законам гармонии – симметрии или асимметрии, пропорции, ритма, меры.
Творческая концепция архитектора и композиция. Композиция – профессиональное решение органической целостности. Принципы реализации композиционного закона – гармония, ритм, мера. Качественность архитектурной композиции – это организм (Ле Корбюзье). Профессионализм, творческая индивидуальность архитектора, дизайнера и композиционное решение.
Архитектурные стили и их композиционные приемы.
Внешняя форма – язык искусства. Внешняя форма - художественный язык композиции. Внешняя форма – материал для реализации творческой концепции, художественной идеи. Творчество и профессионализм в выборе материала. Внешняя форма – это набор художественных приемов и средств для выражения композиционных задач.
У каждого вида искусства - свой художественный язык. История накопления художественного языка. Культурная Среда и выбор художественного языка.
Художественный язык архитектуры. Архитектурный профессиональный выразительный язык и язык других видов искусств.
Архитектурная форма – своеобразный и профессиональный ценностно-выразительный язык. «Носители» выразительной информации архитектурной формы: поверхность, пространство, объем (масса).
Величина формы и ее художественно выразительные возможности.
Масса. Масса – это свойство формы на основе ассоциативного восприятия. Художественно-выразительные средства массы. Массивность, материал, цвет, фактура.
Фактура – одно из средств художественной выразительности. Восприятие фактуры и положение реципиента.
Художественно-выразительные возможности светотени. Историческое разнообразие выразительности светотени в архитектуре. Игра светотени.
Цвет - важнейшее средство художественное выразительности архитектурной формы. Опыт использования цвета в истории архитектуры. Современные возможности «работы» цвета на информационно-ценностную выразительность архитектурной формы. Особенно это относится к пространственным композициям. С помощью цвета можно иллюзорно расширять пространство, создать ощущение простора или наоборот.
Тектоника - художественно-образное оформление материала.
Тектоника - целесообразная организация структуры архитектурного образа в соответствии с конструктивной системой сооружения.
Архитектоника – художественное выражение закономерностей строения; соотношения нагрузки и опоры в конструкции. Смена Культурной Среды и история тектоники, как приема архитектурного искусства. Художественная выразительность классического греческого ордера. Художественность тектоники готики. Своеобразие художественности тектоники Возрождения. Особый художественный вариант тектоники барокко. Изобразительность тектоники классицизма. Художественная выразительность каркасных и навесных конструкций.
Пропорция – художественное средство в создании архитектурной формы.
Разработка эстетических основ пропорций.
Пропорция, гармония, красота. Исторический опыт художественной выразительности пропорций в архитектуре.
Пластика – выразительное художественное средство. Пластика непосредственно доступна живому созерцанию. Пластика формы, пластика содержания архитектурного, дизайнерского объекта. Пластика статики и динамики архитектурной формы.
Художественные приемы и средства, используемые архитектурой: пафос, кульминация, амбивалентность, гротеск, монтаж, метафора, аллюзия, лаконизм, контраст, аллегория, нонсенс и др.
Архитектор-«классик» и образцы для подражания. Проект «классика» и художественный язык архитектуры: типизация, идеализация, стилизация, экспрессия, метафора. Проект «постмодерн» и его художественный язык: гротеск, контраст, монтаж, «очуждение», нонсенс.
Современный архитектор, дизайнер и громадный архив художественных образов. Архитектор, дизайнер и свободно-творческая ориентация в разных видах искусства. Творческая проблема выбора материала и художественного выразительных средств. Открытие новых выразительных средств архитектуры, дизайна.
Художественный язык архитектуры и уникальность, неповторимость, «свое лицо» проекта.
Что бы оставить комментарий войдите
Комментарии (0)