Творческая деятельность архитектора состоит в организации определённого пространства для разнообразных общественных потребностей как материального, так и духовного свойства. В кругу проблем, с которыми сталкивается архитектор, находится и проблема композиции, создание гармонического, художественно выразительного произведения.
Композиционное мастерство – основа творческого профессионализма художника в любом виде искусства.
Композиция – важнейший фактор художественной выразительности.
Под композицией в искусстве понимают строение (структуру) художественного произведения, расположение его основных элементов и частей в определённой системе и последовательности, т. е. композиция – это единство и целостность формы художественного произведения, обусловленной его содержанием. Композицию рассматривают в двух взаимосвязанных проявлениях: как живой процесс художественного творчества, т. е. решение конкретной композиционной задачи, и как её реализацию. Композиция как организация формы художественного произведения неразрывно связана с его содержанием. Содержательность формы существенно отличает реалистическое понимание композиции от идеалистического, формалистического, где формотворчество становится самоцелью.
Во всех определениях композиции постоянно присутствует её основной признак – целостность формы. Целостность композиции и единство её элементов проявляются в таком качестве, как гармоничность. Сгармонированные элементы находятся между собой в неразрывной связи, во взаимной соразмерности. Каждый элемент проявляется не только в собственном значении, но и в своей подчинённости целостной форме. В связи с этим форма приобретает единство в малом и большом. В ней отсутствуют случайные элементы и случайные связи. Поэтому единство и целостность рассматриваются в качестве основного закона композиции. Вся практика мирового искусства во всех его проявлениях, в том числе и архитектуры, неопровержимо доказывает жизненность закона единства и целостности композиции. Одновременно художественный опыт многократно позволил убедиться: при отсутствии единства и целостности форма теряет свои выразительные свойства, становится эстетически ущербной (!).
Началом структурного единства формы может быть её монолитность, внутреннее равновесие компонентов. Например, простые не расчленённые на отдельные элементы геометрические формы – шар, куб, конус, цилиндр и т. д. в своей изначальной законченности несут в себе единство. Однако для художественной практики, в том числе и в сфере архитектурного творчества, характерно достижение композиционного единства при разнообразных компонентах, далеко отстоящих по своим внешним геометрическим формам и физическим качествам. В этом случае путь к решению композиционного единства лежит через соподчинение, т. е. установление единства и целостности через нахождение связи между главными и второстепенными частями и элементами, нередко через сочетание контрастных качеств. В композиции устанавливается следующая иерархия составляющих её элементов: ведущие, подчинённые, сопутствующие, характеризующие динамическое равновесие.
Одним из существенных моментов проявления закономерностей композиционного творчества является диалектика связи между объективной и субъективной его сторонами. Объективное начало в композиции обнаруживается в том, что художественное содержание, которое воплощает автор в материале искусства, обусловлено реальной действительностью. Предметное воплощение художественной идеи требует подчинения природным закономерностям, технологии материалов, законам пластической организации формы, объективным свойствам формы и пространства и пр. Игнорировать эти основополагающие объективные требования в искусстве нельзя (!). Вместе с тем композиционный процесс субъективен по своему содержанию, поскольку он есть акт проявления воли и творческих устремлений художника как конкретной личности. В композиции художник проявляет свои собственные мысли и чувства, свои возможности структурной организации художественного материала.
Архитектурная композиция – это целостная художественно выразительная система форм, отвечающая функциональным и конструктивно-техническим требованиям. Учебным же предметом архитектурной композиции является изучение факторов, влияющих на построение архитектурной формы. В центре внимания объёмно-пространственной композиции – факторы, связанные с природой человеческого зрения и психологией восприятия объектов архитектуры.
Композиция определяет взаимодействие художественных средств, используемых в произведении архитектуры. Главные, специфичные для зодчества средства художественной выразительности – организация пространства и тектоника ограничивающих форм (тектоника – это художественно осмысленное внешнее выражение конструкции и работы материала). Эти два взаимосвязанных средства – пространство и формирующая его оболочка – в произведении архитектуры неразделимы. Формирование пространства в зодчестве подчиняется функциональным, технико-конструктивным и эстетическим требованиям. Эстетическое является при этом не только выражением идеала, созданной эпохой, обществом, но и ответом на психофизиологические закономерности восприятия человека. Эти закономерности определяют приёмы организации формы, использовавшиеся во все периоды развития архитектуры. К таким приёмам относятся: симметрия и асимметрия, нюанс и контраст, ритм, установление определённых соотношений и пропорций между частями и целым. На характер образной выразительности оказывает влияние и масштабность, т. е. воспринимаемая зрительно соразмерность сооружения человеку. Художественные средства зодчества дополняют и различные приёмы обработки поверхности предметов, её цвет, фактура.
Построение системы пространств и тектоника – главные композиционные средства архитектуры, прямо связанные с функциональной организацией и конструкцией её произведений. Симметрия и асимметрия, нюанс и контраст, ритм, соотношения и пропорции частей и целого, цвет и фактура материалов – это средства, служащие для организации пространственной формы. С их помощью она приводится к соответствию психофизиологическим закономерностям восприятия, приобретает эстетические свойства и художественный смысл.
→ Каждое из художественных средств архитектуры не обладает самостоятельной ценностью и не может существовать само по себе – они получают смысл только в системе композиции, выражающей многостороннее содержание произведения архитектуры.
Композиция – это творчество, созидание. Нельзя овладеть композицией, не приобретя собственного опыта в ней. Решающая роль в освоении основ объёмно-пространственной композиции отводится практическому способу через постановку и решение творческих заданий. Используемые объёмно-пространственные формы по своим геометрическим характеристикам соответствуют облику наиболее распространённых в архитектуре без указания на их конкретное функциональное наполнение. Для освоения принципов объёмно-пространственной композиции берётся как бы модель фрагментов архитектурной среды. Такой принцип способствует изучению общих принципов и закономерностей эстетического формообразования и отвлечению от конкретных характеристик отдельных архитектурных сооружений.
Таким образом, базовыми принципами для овладения методикой объёмно-пространственной композицией являются:
1) анализ общих композиционных закономерностей;
2) постановка творческих заданий отвлечённого характера на освоение выделенных формальных средств;
3) применение макетирования как формы решения заданий.
Что бы оставить комментарий войдите
Комментарии (0)